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Exposition croisée " Parler le regard" de Laëtitia Mirouse et Virginie Papin -Sept 2025

administrateur — Mon, 01 Sep 2025 03:00:00 +0200

Parler le regard — Exposition croisée — Laëtitia Mirouse & Virginie Papin

Galerie Savuti – 22 rue du Taur, Toulouse

Du 24 au 29 septembre 2025

Vernissage mercredi 24 à 18h

Deux artistes, deux langages.

L’un passe par le collage, la terre, la couleur brute.

L’autre, par la lumière, les traces photographiques, les silences entre les formes.

Laëtitia Mirouse dévoile ses collages et sculptures peintes, entre abstraction et figuration poétique.

Virginie Papin expose ses grands formats de la série Chi sono io ?, son livre tout juste imprimé, des petites photos objets d'art et quelques images inédites de Marrakech, cité énigmatique captée entre lumière, matière et réminiscences.

Entre image fixe et empreinte sensible, matière brute et poésie visuelle, l’exposition "Parler le regard" invite à une traversée, où chaque œuvre est une question posée au monde — et au regardeur.

Ouvert tous les jours de 10h à 19h sauf le mardi 30 septembre de 10h à 17h.

Nocturne V/S jusqu’à 21h30

Livre et œuvres sont tous disponibles à la vente. On vous attend !

Série Devenir Grands - 2025

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 11:00:00 +0200

Devenir Grands explore cette tension tendre et mélancolique entre l’enfance et l’âge adulte, entre la mère et l’enfant, entre l’intime et l’universel.

La maison devient le théâtre de cette métamorphose : les gestes du quotidien, les regards, les objets sont autant de témoins d’un temps en mouvement.

L’enfant grandit, la mère se transforme.

À la croisée des âges, un espace se dessine — celui où la mémoire, la filiation et l’avenir se rejoignent.

Ici, la photographie devient un langage du lien, une manière de retenir la lumière de ce qui s’éloigne tout en célébrant ce qui demeure.

Une série photographique de Virginie Papin
Exposition 2025 – Centre culturel Saint-Cyprien, Toulouse

Série exposée dans le cadre du workshop “La Maison”
Sous la direction de Sylvie Fontayne et Marianne Thazet (2024–2025)

DEVENIR GRANDS

Si l’habitation représente notre « chez soi », lieu de réconfort et de
bonheur alors ma maison est immatérielle, elle est là où se situe mon fils.
Dès qu’il disparaît d’une demeure, celle-ci se meurt et renaît là où je l’attendais le moins, dans un espace restreint. Je réalise avoir
accompli mon rôle de mère sécurisante et réconfortante, malgré un passé chaotique, tout en guérissant avec lui ma maison intérieure.
J’oscille dans une triangulaire dynamique telle une acrobate entre une maison remplie de nos traces, le cimetière des souvenirs d’une froideur soudaine, la chaleur de l’amoureux et notre douce promiscuité, le dernier accompagnement à nous regarder « Devenir Grands ».

Série Chi Sono Io? - 2025

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 10:00:00 +0200

Chi Sono Io ? — Livre et série photographique

Une minute suspendue pour traverser la mémoire, les visages, les ombres et la lumière.

Le livre photographique

Cette série, parsemée de clichés en noir et blanc, rehaussée parfois des couleurs de la grande bleue, explore les thèmes universels : l’identité, la mémoire, l’oubli, la famille, l’amour et le besoin vital d’authenticité.

C’est une quête des souvenirs fragmentés du passé, de la confusion et de la recherche de soi, lorsqu’un évènement inattendu vous oblige à remettre en question tout ce que vous pensiez.

L’histoire a commencé avec la photo de cette petite fille nageant dans la Méditerranée — jusqu’à la naissance d’un livre photographique de 90 pages, imprimé en France par Graphoffset et relié par Escourbiac, en autoédition.

Sortie : septembre 2025 — édition limitée à 200 exemplaires.

Commander le livre

Tirages encadrés

La série Chi Sono Io ? est également disponible en tirages d’art encadrés.

Formats disponibles : du 30 × 45 cm au 50 × 70 cm
Tirages limités et signés
Encadrement sobre, prêt à exposer

Exposition possible sur demande (galeries, lieux culturels, événements).

Informations

Auteure : Virginie Papin
Atelier : Atelier Giron d’Art
Contact : contact@girondart.fr

Chi Sono Io ?

Un matin, vous vous réveillez et — elle n'est plus.

Celle dont vous avez cherché l'amour toute votre vie a disparu.

Votre phare, votre gardienne, la souveraine.

Vous prenez conscience que vos questions n'auront jamais de réponses.

Une quête s'ouvre, à la recherche des traces de vous dans vos souvenirs évanescents. Une mise à nue effrénée.

Chi Sono Io ? résonne dans votre tête.

Qui suis-je vraiment ?

Où commence la vérité ?

Où s’arrêtent les souvenirs ?

Et si la mémoire mentait ?

Dans cette bulle de contemplation, un jour, le voile se lève.

Son absence vous fait devenir celle que vous auriez dû être depuis longtemps.

La lumière pénètre votre carapace.

Le calme vous transperce.

Et tout devient moins épais, plus subtil.

Vous vous autorisez à Être.

Série Marrakech, mon amour - 2025

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 09:30:00 +0200

Marrakech, mon amour

Il est des villes qu’on aime à retardement.
Des villes qu’on maudit d’abord, pour ce qu’elles nous ont volé.
Marrakech, c’était cela.
Un décor somptueux pour une blessure vive.
Un voyage offert à l’homme que j’aimais éperdument,
mais qui n’a jamais su y déposer son cœur.

Pendant vingt ans, j’ai détesté Marrakech.
Elle portait en elle la morsure de mon humiliation,
le parfum d’un amour bafoué,
le goût amer d’un rêve piétiné.

Et puis…
la roue a tourné.
Et je suis revenue.
À Marrakech.

Ce n’était plus la ville de la défaite.
C’était un retour sur mes terres intérieures.
Une réconciliation avec mes fantômes.
Un pèlerinage charnel et lumineux.

Les murs ocre m'ont parlé cette fois.
Ils ne résonnaient plus des cris d’un amour perdu,
mais de la douceur retrouvée,
de la femme que je suis devenue,
à force de ne pas mourir.

J’ai photographié cette ville comme on pardonne :
en effleurant chaque détail,
en recueillant chaque lumière,
en embrassant la poussière rouge comme une seconde peau.

Marrakech, mon amour.
Tu n’étais pas l’erreur.
Tu étais le seuil.

Série NY Emoi -2024

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 09:00:00 +0200

NY Émoi

Un voyage à deux, dans les ruelles tremblantes de la ville debout…

New York représentait la ville de mon émancipation ultime, la folie de ma 21e année. Elle avait laissé une saveur si vive dans mon être. Je brûlais d’envie de faire connaître à mon fils adolescent cette effervescence si particulière. J’avais aussi soif de retrouver l’énergie de ma jeunesse, me prouver que j’en étais encore capable à ses côtés, et espérer faire renaître en moi cette délectable insouciance perdue.

Nous n’avons pas préparé ce voyage. Nous avons choisi de nous faire surprendre par la “Big Apple”. Saisis par le bruit incessant de cette ville qui ne dort jamais, cette ville debout qui vous regarde, cette sensation d’appartenir immédiatement à une fourmilière étourdissante, nous avons arpenté ses rues et ses avenues en goûtant chaque instant de vie jusqu’à l’épuisement de nos pieds.

Sans programme, sans objectif, juste vivre à l’américaine l’histoire d’un instant. Portés par la foule parfois, nous avons souvent préféré nous égarer, comme pour nous imprégner durablement de “Gotham”.

Construire des souvenirs partagés avec une telle intensité pour mon fils était mon désir le plus cher. Telle une lionne, je le préparais à affronter la turpitude de la cité, en lui transmettant ses codes vers sa propre émancipation. Cette série est l’héritage de notre périple, dont il est sorti grandi, et moi, ressuscitée.

Série Echec et mat - 2024

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 08:30:00 +0200

Echec et mat

Tu t’en vas à la dérive sur la rivière du souvenir.
Et moi, je reste sur la berge, le poing serré, l’âme à vif.
Ton absence a tout creusé, jusqu’à mes fondations.
J’ai crié ton nom dans des pièces vides, sans écho.
Parfois je t’en veux de m’avoir laissée là, sans mode d’emploi.
J’avance bancale, avec des morceaux de toi dans les poches.
Échec et mat. C’est mon tour de tomber.
Tu étais mon abri, même quand le toit fuyait.
Et je t’écris encore, comme si tu pouvais lire entre les lignes.
Juste pour te dire que je n’ai pas fini de te chercher.

Série Dichotomie - 2024

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 08:00:00 +0200

Dichotomie

Le problème corps-esprit est un questionnement philosophique concernant le type de relation que l'esprit entretient avec le corps, en particulier avec le cerveau. On parle aussi de « dichotomie corps-esprit ».

Ainsi ce trouble entre l’esprit et le corps est mis en lumière par la représentation que la société impose toujours notamment aux femmes et aux personnes en marge de notre société. Cette interrogation depuis la genèse de notre espèce nous renvoie à notre animalité et notre rapport aux modèles imposés par la religion ou notre apparence physique ou notre statut social.

Série Verticalités - 2023

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 07:00:00 +0200

Verticalités

À la croisée de leur univers artistique, leur nourriture commune, un chemin inédit se dessine le temps de cette exposition : l’écriture d’un récit nouveau. Elles tissent délicatement et poétiquement un mouvement de verticalité, descendant et ascendant, de leurs racines à leurs rêves, comme une nécessité absolue de s’entourer de clarté et de révéler leur vision lumineuse sur le monde.

Oui, nous avons forcé le destin en nous offrant ce cadeau d’amour par le respect infini qui nous réunit depuis plusieurs années. Nous nous sommes interrogées, nous nous sommes portées avec légèreté dans nos similarités pour vous proposer avec beaucoup d’humilité notre voyage vertical interne. Il a fallu puiser dans nos ressources et nos capacités respectives pour vous raconter nos révélations, des choses plus grandes que nous vers une forme de « Verticalité Universelle ».

En sachant regarder autrement, vous découvrirez l’expérience de la « Verticalité », nos différentes perceptions, trois points de vue qui se rejoignent en contemplant :

la nature — des racines voire des origines jusqu’aux bourgeons, même visibles à toute petite échelle ;
le mouvement des corps — frontalement verticaux mais aussi dans la courbure ou le recroquevillement ;
la famille — nos ascendants et descendants nous traversent verticalement, des repères temporels et existentiels ;
l’amour — l’accompagnement solide entre humains, soutenant et bienveillant, permet aux âmes meurtries de retrouver leur force de vie et d’exprimer en toute liberté leur créativité, leur joie ;
l’harmonie — notre cheminement intérieur pour apprivoiser et transcender nos parts d’ombre, nos peurs et grandir vers la lumière ;
la lignée des femmes — inscrite dans nos cellules, elle nous offre une puissance créatrice invaincue !

La Verticalité, c’est le regard, sa direction, sa distance au sujet, qui lui donne corps. Elle est aussi bien montante que descendante, c’est un mouvement en soi, un enracinement et une harmonie qui nous traverse verticalement.

La joie que vous découvrirez sur nos visages et dans nos corps reflète le chemin parcouru, notre éclat de « Femmes artistes ». Il n’y a pas de hasard quand trois regards se rencontrent et décident de s’allier pour le meilleur : les « Verticalités ».

Christel Llop — Calligraphie abstraite
Laëtitia Mirouse — Peinture et sculpture
Virginie Papin — Photographie

Série Voir Napoli et mourir - 2023

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 06:30:00 +0200

Voir Napoli et mourir

Naples m’a saisie à bras le corps.
Ville de chair, de cri, de lumière brute.
Ici, chaque mur raconte une histoire ; chaque regard, une prière silencieuse ou un défi jeté au ciel.

Naples, c’est la vraie Italie.
Celle qui ne fait pas semblant,
celle qui parle avec les mains, le cœur, les murs qui s’écaillent et les voix qui chantent fort, même quand ça fait mal.

J’ai photographié Naples comme on prend un amant — avec l’urgence du désir couplée à ma propre peur de vivre.

Sous mes pas : les échos d’un peuple vivant, orgueilleux, vertical.
Devant moi : la mer, la mort, les madones aux murs, les linges suspendus comme des drapeaux de paix éphémère.
Dans mon œil : la lumière foudroyante d’un instant volé.

À travers cette série, je n’ai pas cherché à documenter la ville, mais à en recueillir le souffle.
Capter ce moment où la beauté heurte l’âme, où l’intime rejoint l’universel.
Car à Naples, tout est excès. Et parfois, le cœur déborde.

La vie s’invente à chaque coin de rue : la ferveur d’un marché populaire, la tendresse d’un pêcheur au retour du port, les multitudes d’hôtels en hommage à la Vierge Marie, les murs silencieux d’Herculanum jusqu’au Vésuvio endormi, les traversées vers Procida et sa sœur Ischia, îles suspendues hors du temps...

Tout est là, dans cette Italie sans chichi, sans vernis :
on y mange bien, sobrement,
on dort dans des appartements modestes mais pleins d’âme,
et le soleil, inlassablement, vient nourrir la joie simple d’être en vie.

Voir Napoli et mourir, c’est peut-être ça :
Se laisser transpercer.
Et vivre un peu plus fort.

Série Madame Rêve - 2023

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 05:30:00 +0200

Madame Rêve

J'aime le goût du sel sur ma peau,
les grains de sable partout sur mon corps mouillé,
le vent dans mes cheveux qui s'emmêlent,
le bruit des drisses qui s'entrechoquent,
l'odeur des algues qui s'amoncellent.
J'aime tous ces petits riens de mon enfance...
La grande marée, le temps de ma Bretagne, rejoignant en vélo mes amis marins, jamais peignée, mal habillée, pleine de sable, de sel et de soleil brunissant ma peau.
Le reflet de la lumière couchante laissant apparaître les petits monticules de sable des coquillages enfouis me ravit , j'ai 13 ans. Vee

Série Refuge - 2023

administrateur — Sun, 31 Aug 2025 05:00:00 +0200

Refuge

Parfois, le corps dit stop. Et tout s’arrête.
Les amis s’éloignent, le travail s’efface, l’amour se tait. Juste le vide.
Alors tu te retires, à bout de souffle. Non par choix, mais par nécessité.
Tu cherches un refuge loin du vacarme, dans la solitude imposée, dans des lieux oubliés.
Les murs fissurés sont le miroir de ta chute, ils portent l’écho de l’abandon du monde.
Et pourtant, au cœur de la désolation, quelque chose tient encore.
La nature, elle, murmure.
Des lianes traversent les vitres brisées, une lumière pure filtre par les fentes.
Là, tu pleures ce qui fut perdu. Et dans ce chaos, une force s’amarre.
La terre te répond. Les arbres, le silence. Tu écoutes ce qui vit.
Et dans cette nudité surgit une vérité : mon fils, mes racines.
C’est là que tout recommence. S’ancrer, pour ne pas sombrer.
Revenir à l’essentiel. Lentement.
Tu te réinventes pour ne pas disparaître.

Exposition " Verticalités" de C. Llop, L. Mirouse et V. Papin du 13 au 27 Juin 24

administrateur — Thu, 13 Jun 2024 18:51:00 +0200

La galerie Giron d'art a le plaisir d'accueillir

L'exposition "Verticalités" de Christel Llop , Calligraphie abstraite - Laëtitia Mirouse , Peinture et Virginie Papin, Photographie

Interlude du Jeudi 13 Juin au Jeudi 27 Juin 2024

L’histoire de cette exposition est la rencontre de trois amies qui unissent leur énergie pour créer une conversation entre leurs œuvres, des passerelles subtiles entrant en résonance sur le thème fondamental de la « Verticalité » qu’elles ont choisi à leur insu, inconsciemment, telle une évidence.
        A la croisée de leur univers artistique, leur nourriture commune, un chemin inédit se dessine le temps de cette exposition : l’écriture d’un récit nouveau. Elles tissent délicatement et poétiquement un mouvement de verticalité, descendant et ascendant, de leurs racines à leurs rêves, comme une nécessité absolue de s’entourer de clarté et de révéler leur vision lumineuse sur le monde.
          Oui, nous avons forcé le destin en nous offrant ce cadeau d’amour par le respect infini qui nous réunit depuis plusieurs années. Nous nous sommes interrogées, nous nous sommes portées avec légèreté dans nos similarités pour vous proposer avec beaucoup d’humilité notre voyage vertical interne. Il a fallu puiser dans nos ressources et nos capacités respectives pour vous raconter nos révélations, des choses plus grandes que nous vers une forme de « Verticalité Universelle » !
       En sachant regarder autrement, vous découvrirez l’expérience de la « Verticalité », nos différentes perceptions, trois points de vue qui se rejoignent en contemplant,
   la nature, des racines voire des origines jusqu'aux bourgeons, même visible à toute petite échelle,
   le mouvement des corps, frontalement verticaux mais aussi dans la courbure ou le recroquevillement,
   la famille, nos ascendants et descendants nous traversent verticalement, des repères temporels et existentiels,
   l’amour, l’accompagnement solide entre humains soutenant et bienveillant, permet aux âmes meurtries de retrouver leur force de vie et d’exprimer en toute liberté leur créativité, leur joie,
   l’harmonie, notre cheminement intérieur pour apprivoiser et transcender nos parts d’ombre, nos peurs et grandir vers la lumière,
   la lignée des femmes, inscrite dans nos cellules qui nous offre une puissance créatrice invaincue !
    La Verticalité, c'est le regard, sa direction, sa distance au sujet, qui lui donne corps. Elle est aussi bien montante que descendante, c’est un mouvement en soi, un enracinement et une harmonie qui nous traverse verticalement .
       La joie que vous découvrirez sur nos visages et dans nos corps reflète le chemin parcouru, notre éclat de « Femmes artistes ». Il n’y a pas de hasard quand trois regards se rencontrent et décident de s’allier pour le meilleur : les «Verticalités »

Nos jours et horaires d'ouverture :
Jeudi et Vendredi de 16h à 19h
Samedi 10h à 13h et 15h à 18h et sur RDV
Coordonnées
Adresse postale : 32, place du Baléjou - 09200 Saint Girons - Région Occitanie (Ariège)
Contacts Galerie: 00 33 (0)9 51 43 64 79 / contact@girondart.fr

Expo "Gaza 2001 - fenêtre sur la vie" de Laurent Loubet du 23/03 au 11/05/24

administrateur — Fri, 01 Mar 2024 20:38:00 +0000

La galerie Giron d'Art a le plaisir d'accueillir

L'exposition « Gaza 2001, fenêtre sur la vie »
Photographie de Laurent Loubet
du Samedi 23 Mars au Samedi 11 mai 2024

Vernissage Café / Croissant Samedi 23 mars de 10h à 13h

Un jour d’hiver, Laurent Loubet osa ouvrir la porte de la galerie à ma rencontre, cette fois. J’ai découvert un être riche et intense aux éclats d’une profonde humanité dans le regard. Nous avons échangé longuement autour de son travail photographique, évidemment et nous nous sommes rejoints dans la similitude de nos épreuves de vie et notre perception de l’humain :
« Profondément humaniste, je m’intéresse à l’homme dans son environnement.
J’ai grandi dans le troquet familial à Toulouse. L’ambiance enfumée, les apéros interminables, la bière était blonde et les cigarettes brunes. C’est un endroit formidable pour rencontrer l’être humain et y découvrir ce qu’il est vraiment, l’alcool peut avoir ça de bon, il peut révéler l’homme derrière son masque. Je crois que c’est là que j’ai appris à regarder le monde tel qu’il est. C’est par la voie de l’apprentissage que je me suis formé à la photographie et ce sont des voyages qui ont alimenté mon travail et ma personnalité.
En 1999, alors que je réalisais la traversée de l’Amérique du Sud à bicyclette, ma rencontre avec mon futur compère Raphaël Krafft, radioreporter indépendant, fut déterminante. Elle renforçait mon insatiable besoin de témoigner et d’être concerné par les autres. Nous réalisâmes ainsi pendant plus d’un an des web reportages radio et photos avec dans nos sacoches de vélos : ordinateur, cuves pour développer et scanner pour numériser.
Cette aventure vélocipédique me mènera sur les plateaux de France Culture qui me proposait de prendre le micro.
Pendant quelques années, je partageais ainsi mon temps entre reportages radio et photographiques en traversant la France, l’Ouest américain ou encore quelques mois au Proche Orient. J’y réalisais l’une de mes plus belles séries photographiques, au début de la deuxième intifada « Gaza- 2001 - Fenêtre sur la vie ».
Je me suis ensuite installé en Ariège. A l’arrivée de mes enfants, les destinations furent moins lointaines. Devenu néo-rural, cette sédentarité fut un bon moyen d’observer mon environnement. Naturellement, je me suis concentré sur cette existence méconnue et intéressé aux particularités des zones rurales, lamentablement ignorées par le monde urbain. Cette nouvelle vie m’inspira la série « métro, boulot…autoportrait de paysages », des captations depuis mon véhicule en mouvement, sur une longue période, lors de mes trajets au travail, une réflexion inachevée sur les incohérences de la vie en zone rurale.
Suite à des évènements familiaux douloureux, ma dernière série « Contis plage, 1 km² » est un travail introspectif, une remise en question, un besoin d’extérioriser, une quête de sens dans une station balnéaire landaise en m’imposant la contrainte de l’espace sur une année. » me confie-t-il.
Un dimanche, je pénétrais la réalité saisissante de ses images notamment cet enfant debout au milieu des gravas et immeubles détruits dont je ne pouvais détacher mon regard ou ce quadriptyque d’enfants jouant posé sur son canapé, ou encore cette femme dans sa cuisine aux éclats de « Jeune fille à la perle » sur sa table basse au milieu des papiers.

Laurent Loubet savait restituer la lumière et l’âme des habitants de Gaza d’une manière si singulière. Il captait les moments de vie avec une grâce suspendue, effaçant le décor dramatique dans lequel ils vivaient. J’étais si émue que je ne pus m’empêcher de lui proposer de dévoiler ses photographies cachées depuis 23 ans. Il accepta.
« Gaza - 2001 » est une fenêtre sur la vie, la vie des hommes, des femmes et des enfants en temps de guerre. Laurent est un témoin de l’humanité au milieu de l’enfer. La véracité de ses clichés me fait vivre la chance que j’ai d’être bien née, au bon endroit, de ne jamais avoir connu la guerre et peut-être ravivait en moi le passé sémantique de mes aïeuls. Virginie Papin

Exposition "Florilège" avec 6 amis artistes - de 30/06/23 à 24/02/24

administrateur — Tue, 12 Dec 2023 16:41:00 +0000

Chers Artmirateurs,

Après plusieurs longs mois de fermeture, la galerie Giron d'art ré-ouvre enfin progressivement ses portes avec une exposition collective de plusieurs amis proches très compréhensifs.

Mais que s’est il passé tout ce temps ?

Je suis tombée, mon corps m’a lâché et après une opération périlleuse, j’apprends à le remobiliser doucement. Je reprends vie et recommence à avoir la force et l’énergie de vous accueillir avec le sourire qui me caractérise.

Alors nos horaires sont pour l’instant réduites mais je ne désespère pas d’aller mieux de jour en jour pour augmenter cette amplitude.

Nos horaires assurées sont donc :

les vendredis de 16h à 19h et les Samedis de 10h à 12h30 et de 14h à 16h30.

Vous pourrez donc retrouver l'exposition « Florilège » :

Les dernières peintures de
   Laëtitia Mirouse « Lâcher prise »
   Tania Fuenzalida « Les origines de la vie »
Les photographies de :
   Bruno Wagner
   Frank Caillet « Dépasser son image à l'adolescence »
   Virginie Papin « Dichotomie » et « Métamorphose »
et Les céramiques d'Agnès Galvao

Expo "Ainsi soient-elles" de B.Wagner J.Saint Julien et K.Granger - 5/09 au 24/10/20

administrateur — Mon, 27 Jul 2020 18:09:00 +0200

La galerie Giron d'Art a le plaisir d'accueillir
L'exposition « Ainsi soient-elles » - Photographies de Karine Granger , Jeanne Saint-Julien et Bruno Wagner

du Samedi 5 septembre au Samedi 24 octobre 2020
Vernissage Spécial « Circonstance Etrange » Samedi 5 Septembre de 10h à 21h30
avec organisation des visites par groupe limité (port du masque obligatoire) et salles d’attente joyeuses en extérieur

Cette exposition met en lumière la beauté et la sensualité des femmes alors que notre monde tente de les effacer….
« La femme nue, c’est le ciel bleu. Nuages et vêtements font obstacle à la contemplation. La beauté et l’infini veulent être regardés sans voiles. Au fond, c’est la même extase : l’idée de l’infini se dégage du beau comme l’idée du beau se dégage de l’infini. La beauté, ce n’est pas autre chose que l’infini contenu dans un contour. » Victor Hugo

Série « La Voyeuse Absolue » de Bruno Wagner
« Le regard d’une inconnue, capté au hasard d’un instant de vie, croisé dans une rue d’Istanbul, Constantinople ou Byzance. Peu importe.
Pas de sourire, elle marche, elle m’a vu, elle fait la moue et c’est ce qui la rend belle.
Elle marche, floue hélas comme déjà les souvenirs. Le noir dévoile plus qu’il ne cache, provoquant la nuit l’érection des minarets vers des voies lactées.
Parfois un regard vous hante longtemps. Porter un portrait comme l’étendard de la liberté guidant le peuple. Hisser la grand voile, la border comme un enfant avant des histoires de rêves, pour prendre le large.
Voyeuse, voyageuse, dévoileuse à la frontière de l’Orient, poussée par le vent, en équilibre hors du temps, en route vers l’absolu… » B. Wagner

Série « Tango #1 » de Karine Granger
Tango des couleurs et de la sensualité des corps qui s’attachent, la peau, le vêtement, la chaussure, la lumière, autant d’apparats scéniques et cinématographiques et la proximité des corps réunis pour l’amour du tango, une chaleur, une ambiance plus que prégnante qui font exister la danse et la photographie.
Karine capture l’odeur des corps qui s’entremêlent, leurs courbures dans un lâcher-prise maîtrisé, la sensualité des mains qui saisissent avec fermeté, la ronde des talons qui s’entrelacent, l’intensité de l’intention des gestes précis et elle sublime la beauté des femmes dans cette domination douce et langoureuse du Tango, elle éveille nos sens …elle nous autorise , Femmes à nous laisser aller à être belles.

Série « Fire of the mind » de Jeanne Saint-Julien
Ici la temporalité est différente. Jeanne s'imprègne des silences de la nuit, des bruissements de la forêt, de la musicalité des roches. Pour ses photos dites "de lumière" (lightpainting), elle travaille en pose lente, dans l'obscurité sans aucune retouche d’image. C’est un processus d’écriture avec la lumière, une calligraphie flamboyante évoquant ce qui reste d’un mouvement, ce qui perdure d’une intention. Ses autoportraits sont réalisés en "écriture automatique", souvent en écoutant de la musique, parfois simplement le bruit du vent. Ce sont des improvisations guidées par ses émotions, comme un rituel de révélation. La photographie est un art sorcier, un acte magique sur le temps, nous confie-t-elle.

Pour nous trouver : 32, place du Baléjou - 09 200 Saint Girons
Ouvert : Vendredis et Samedis de 10h à 12h30 et de 15h à 19h
09 51 43 64 79 - contact@girondart.fr - Site : girondart.fr
Port du masque obligatoire

Exposition " Oeil pour Oeil" Photographie de Thierry Rajic au Giron d'art du 07/09 au 26/10/19

administrateur — Thu, 05 Sep 2019 20:29:00 +0100

La galerie Giron d’Art a le plaisir d’accueillir l’exposition « OEil pour OEil » de Thierry Rajic Photographie

du 7 Septembre au Samedi 26 Octobre 2019

Vernissage Café/Croissant Samedi 7 Septembre de 10h à 13h

Thierry Rajic, vous l’avez peut-être croisé au Galopin…vous avez aperçu, sans doute, ses photos sur les murs du Café ! Comme moi, vous ne connaissez qu’une partie de son travail….
Pourtant, certaines de ses images ont peut-être imprégné votre subconscient car vous les avez déjà vues au détour d’une rue, dans le métro parisien, sur une pochette de disque ou sur la couverture d’un magazine… En découvrant la multiplicité de ses regards portés sur le monde, je lui proposais, bien évidemment, d’occuper l’intégralité de l’espace du Giron d’Art. Il me semblait indispensable que nous puissions aussi le regarder, cet homme, voleur d’émotions et conteur d’histoires touchantes !
Photographe-réalisateur, ses images se caractérisent par une élégance décontractée, alliée à l’humanité et à l’émotion. Il aime exprimer le naturel à travers des points de vue forts, avec parfois une touche d’humour et de provocation.
Ses cadrages minutieux et minimalistes parfois, sa force…Tel un peintre, Thierry raconte l’impression d’une culture par des plans volés des rues ou des contrées traversées de Cuba à New York, en passant par l’Uruguay, en captant l’essentiel de l’intensité d’un paysage, l’intégrité d’un regard…la justesse de la lumière et du regard porté révèle l’identité d’un être connu ou inconnu, d’un pays. Chaque instant capturé est une histoire qu’il se raconte, chaque émotion volée est l’authenticité sublimée.
Des brèves rencontres d’illustres personnes (Clint Eastwood, Christopher Walker, Belmondo, Renaud, Barbara, Bashung, Gainsbourg, Jeanne Moreau, Eddy Mitchell, Johnny Hallyday, Nike Cave, Mc Solaar, Iggy Pop, Miossec…), aux rendez-vous plus intimes et durables avec Stephan Eicher et Souchon ou aux « Javanais » de Saint Girons, son œil dévoile leur âme et ils aiment le regard qu’il porte sur leur regard…Le titre de son expo est apparu comme une évidence « Œil pour Œil » ! - Virginie Papin

Pour nous trouver : 32, place du Baléjou - 09 200 Saint Girons
Ouvert : Vendredis et Samedis de 10h à 12h30 et de 15h à 19h
09 51 43 64 79 - contact@girondart.fr - Site : girondart.fr

Exposition " Regards croisés" - Spéciale Photographie du 08/09 au 27/10/18

administrateur — Mon, 03 Sep 2018 09:27:00 +0200

Chers ArtmirateurS,

Pour notre 19ième exposition, nous avons le plaisir d'accueillir l'exposition "Regards Croisés" - Spéciale Photographe du Samedi 8 septembre au Samedi 27 octobre 2018 .

Vous aurez donc le plaisir de retrouver les nouvelles séries de Bruno Wagner et Philippe Assalit et de découvrir 3 femmes photographes de talents Marie Frécon, Karine Granger et Jeanne Saint Julien !

Vernissage " Café / Croissants" le Samedi 8 septembre de 10h à 13h, en présence des artistes

Philippe Assalit

De retour au Giron d'Art, Philippe Assalit redonne ses lettres de noblesse aux natures mortes d'Antan avec sa nouvelle série "Temps de Fleur" en soulignant les lignes fragiles et délicates des fleurs et en s'amusant à incarner les végétaux dans la continuité de sa série " La Tête dans le jardin " ...

Bruno Wagner

De retour au Giron d'Art, Bruno Wagner nous présente une nouvelle série poétique qui illumine nos âmes et nous interroge sur la place de l'Homme sur cette sublime planète !

Marie Frécon

Marie Frécon aborde le portrait comme une poétique de l'étrange et du sensible, en quête d'une rencontre improbable ou incroyable ... une sorte de voyage en l'étranger, une tentative de dialogue avec un humain au langage inconnu ... A propos de langue, il y a aussi celle des Oiseaux qu'elle affectionne particulièrement !

Karine Granger

Karine Granger capture patiemment les traces laissées par d'autres dans des lieux désertés depuis longtemps. Sa déambulation dans un monde étrange et singulier, la Grand'Combe (Gard), ancien territoire minier, vu désormais comme le pays noir où le temps parfois semble s’être arrêté, nous ouvre les portes de l'imaginaire et de la réminescence d'un monde éthéré... alors le présent redéploie ses ailes ...dans sa série Des ailes du feu des murmures

Jeanne Saint Julien

Jeanne Saint-Julien a beaucoup photographié la scène rock indépendante. Groupes undergrounds, concerts, théâtre expérimental, backstages et coulisses ont longtemps été ses sujets de prédilection.
Installée dans les Pyrénées centrales depuis 2007, son travail s’est recentré sur le portrait et l’autoportrait. Les images de ses promenades dans la nature servent désormais de trame à des autofictions dans lesquelles elle se met en scène. Des photos plus introspectives, mais toujours peuplées de créatures oniriques, étranges ou décalées...

Qu'est ce que la photographie ?
Que reste-t-il lorsque tout a déjà été photographié ? Lorsque des décennies d’enregistrements photographiques semblent avoir épuisé tous les sujets, l’ensemble des mises en scène imaginables et la totalité des angles de vue possibles ? Que reste-t-il lorsque le réel semble exténué à force d’avoir été redupliqué ? Il reste la photographie elle-même.
Depuis les avant-gardes des années 1920 et 1930, les artistes questionnent le médium photographique lui-même pour tenter de comprendre sa qualité ou sa spécificité. Dans la période contemporaine, l’avènement des technologies numériques a suscité de nouvelles formes d’expérimentations destinées à tester et à mettre en évidence les fonctionnalités du nouvel outil. Les réponses peuvent être techniques, essentialistes, ou métaphoriques. Pour certains, la photographie est un point de vue, un cadre, ou un matériau. Pour d’autres, elle se définit par un regard, une certaine sensibilité à la lumière ou aux ombres. Pour d’autres encore, elle est un écart, une fixation du temps, une réduction du monde… un mode de communication, de transmission. Chacun se fait sa propre idée du médium.

En vous présentant 5 artistes de la région Occitanie aux univers très différents, nous vous invitons à redécouvrir la force et la vitalité de cet Art, un voyage éthérique dans notre monde .... avec les Regards Croisés de 5 talentueux photographes qui vous dévoilent leurs âmes et leur sensibilité, vous regarderez peut être différemment votre monde !

Pour nous trouver :

32, place du Baléjou - 09 200 Saint Girons

Ouvert : Jeudi et Vendredi de 16h à 19h et Samedi de 10h à 13h et de 15h à 18h

09 51 43 64 79 - contact@girondart.fr - Site : girondart.fr

Expo "Rencontres" d'E.Kirimkan / A.Nicolle / D.Barthélémy / Mariouchka / C.Rietbroek et O.Garralon au Giron d'art du 21/07 au 1/09/18

administrateur — Mon, 09 Jul 2018 11:05:00 +0200

Chers Artmirateurs,

La galerie Giron d'Art a le plaisir de vous accueillir pour sa nouvelle expostion "Rencontres" à partir du Samedi 21 Juillet jusqu'au 1er septembre 2018.

Nous espérons vous retrouver nombreux pour le vernissage de l'expostion "Rencontres" du Samedi 21 Juillet dès 10h !

Nous accueillons 6 artistes de l'Ariège : Alexandre Nicolle - Cyril Rietbroek - Ekin Kirimkan - David Barthélémy - Olivier Garralon et Mariouchka

Pour nous trouver :

32, place du Baléjou - 09 200 Saint Girons

Ouvert : Jeudi / Vendredi de 16h à 19h et Samedi de 10h à 13h et de 15h à 18h

09 51 43 64 79 - contact@girondart.fr - Site : girondart.fr

Expo Collective de 9 artistes occitans du 17/12/17 au 13/02/18 au Giron d'art : Vivre la fièvre de Noël Autrement !

administrateur — Tue, 05 Dec 2017 16:27:00 +0100

Ces derniers jours, le manteau neigeux de l'avent Noël était aux portes de la galerie Giron d'Art ! Nous y sommes...

Pour préparer Noël, nous accueillons 9 artistes au Giron d'Art jusqu'au Dimanche 17 décembre

pour que vous puissiez vous faire plaisir ou faire plaisir à un proche en offrant une petite, moyenne

ou grande oeuvre d'art ou un ouvrage des artistes ou encore des reproductions encadrées à petits prix...

Venez vite découvrir, absolument, ce bel espace préparé pour vous et célébrez Noël autrement !

Philipe Assalit photographe imagicien vous présente un soupçon de 7 séries insolites et une panoplie de Leporellos, petits livres et portefolios concoctés par ses soins.	Tania Fuenzalida peintures et sculptures délicatement féminines, dernières oeuvres spéciales Noël !
Marie Frécon poétesse photographe et un regard sur 3 séries : La mélancolie des oiseaux, Face et Enfances…	Jacques LaLoutre peintre et ses visages imaginaires intenses avec une touche caricaturale et poignante ne peuvent laisser indifférents !
Bruno Wagner photographeTouche-à-tout de l'image met en scène 2 séries: Hidden folks et A des années...et les livres associés en exclusivité !	Didier Cros peintre et sculpteur et quelques témoignages de sa précédente exposition: Monotypes,simplicité crue émouvante de la vie !
Anne Marie Naboulet, peintures en "pointillés ardents" : Arbres et Visages thermographiés ...	Laurent Pelois peintre sculpteur: Ses esquisses, aquarelles et bronzes animaliers cotoient ses sculptures deTêtes sur tige !

Bien évidemment, c'est aussi l'occasion de découvrir ou revoir la magnifique exposition "L'éclat des saisons" de Ray ATKINS qui remporte un franc succès bien légitime jusqu'au 17 décembre.

Chaque peinture est un voyage pour atteindre l’aspiration recherchée: «Matérialiser la continuité du temps».

Ray ATKINS capte chaque instant et chaque éclat de vie qui l'entoure ... C'est le Peintre de la Vie éclatante, le témoin de « L'éclat des saisons » qui ensoleille Saint Girons malgré la froideur environnante !

Pour nous trouver :

32, pl. du Baléjou - St Girons (09)

Jeudi et Vendredi de 15h à 19h

Samedi de 10h à 13h et de 15h à 19h

Site : girondart.fr

Expo "Des grottes aux étoiles" P.Assalit, D. Cros et T. Fuenzalida au Giron d'art du 12/08 au 4/10/17

administrateur — Tue, 08 Aug 2017 16:19:00 +0200

Pour célébrer notre 15ième exposition, nous avons le plaisir d'accueillir l'exposition " Des grottes aux étoiles" de Philippe Assalit - Didier Cros et Tania Fuenzalida du 12 Août au 4 Octobre 2017 qui nous racontent à leur manière l'histoire de l'Humanité !

Vernissage " Café / Croissants" le Samedi 12 Août à 10h, en présence des artistes et Concert "1 Riche Kannibal" à partir de 11h - Tribal Electro Poésie - Voix et machine : Vince / Basse : Grégoire Ferré

Philippe Assalit (Photographe du Gers)

De retour au Giron d'Art, Philippe Assalit nous transporte cette fois aux portes de notre conscience... pour un voyage aux confins de notre Galaxie, en nous présentant trois nouvelles séries 2017 Inédites : "Skulls Planets", "Stars" et "POP, poupée en orbite planétaire".

De formation scientifique et passionné depuis toujours par l'anthropologie et l'astrophysique, il nous questionne dans sa nouvelle série "Skulls Planets" sur les origines de l'Humanité, notre parcours "Des grottes aux étoiles" et notre place dans l'Univers....

Philippe Assalit, photographe "imagicien" nous dévoile aussi ses figures "Stars" dans les couloirs célestes de notre imaginaire "astronomique" et une série exclusivement préparée pour nous, pour vous , Armateurs du Giron d'Art, "POP, poupée en orbite planétaire" sur l'expression corporelle et nos fantasmes cachés !

Didier Cros (Peintre Sculpteur du Tarn)

Pour la 1ère fois au Giron d'Art, Didier Cros n'a de cesse de peindre et dessiner et sculpter... et de dialoguer avec son ami Philippe Assalit en lui opposant parfois la technologie à la simplicité du fusain, de l'encre et de la terre... à égarer l'oeil du visiteur dans les forces agissantes - des rythmes et des lumières- de notre Terre afin d'ne percer le secret. "Une autre lecture peu à peu devient possible", dit-il.

Tania Fuenzalida (Peintre Sculpteur de l'Ariège)

Cette fois, Tania a dépassé ses propres frontières en entrant dans l'univers de la sculpture... Elle hésitait, elle tâtonnait et portée par l'histoire des confins de l'univers, elle vous suggère sa réinterprétation du voyage au féminin, nous offre "ses pépins d'étoiles", côté cour du Giron d'Art.

Pour nous trouver : 32, place du Baléjou - 09200 St Girons

Jeudi et Vendredi de 14h à 19h

Samedi de 10h à 13h et de 14h à 19h et sur RDV